課程名稱 |
舞台佈景繪製一 Scene Painting (Ⅰ) |
開課學期 |
101-1 |
授課對象 |
文學院 戲劇學系 |
授課教師 |
劉達倫 |
課號 |
Thea3804 |
課程識別碼 |
109 34210 |
班次 |
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學分 |
2 |
全/半年 |
半年 |
必/選修 |
選修 |
上課時間 |
星期一5,6,7(12:20~15:10) |
上課地點 |
臺大劇場 |
備註 |
須經面談,或經任課教師同意。
限本系所學生(含輔系、雙修生) 總人數上限:20人 |
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課程簡介影片 |
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核心能力關聯 |
核心能力與課程規劃關聯圖 |
課程大綱
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為確保您我的權利,請尊重智慧財產權及不得非法影印
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課程概述 |
繪景師在戲劇製作中的角色,介於「技術工作者」與「藝術創作者」之間。他必須有能力掌握經費,進度,準時並忠實地呈現舞台設計所要的畫面。但他絕對不是「畫匠」。單單運用技巧,如早期畫電影看板的師父,把畫稿放大畫出來,未必能呈現出舞台設計的意境。繪景師必須有很好的藝術修養,必須懂得欣賞戲劇,再加上繪畫底子,才能夠看得懂舞台設計,與設計溝通,畫出跟設計稿一樣,但放大了10倍到50倍的布景。
本課程目的在引領學生一窺繪景師的專業世界。主要學習重點有二:第一是繪景的方法。如何打預算?如何規畫繪景時程?如何設立工作環境?如何分析色稿?如何調色等。第二是藝術層面的學習,在全學期各個PROJECT的繪畫過程中,體會身為一名繪景師的手,眼跟心。 |
課程目標 |
整個學期約十八週,前十四週須完成三∼四個PROJECT,在繪畫過程中學習基本的繪景知識及技巧。每個PROJECT結束後都有驗收時間,學生觀摩彼此的作品,並提出觀察與建議。
最後四週將完成期末PROJECT。學生將分成數個小組,每組與老師討論後選定一個小場景。學生將學習流程規劃控管,材料估算,及工作分配等,最後將有一個期末呈現。 |
課程要求 |
課堂活動分為:
1.講課(Lecture):由老師講解,學生必須專注聽講以消化吸收,將所學運用在練習裡。
2.討論(Discussion):與其他同學一起討論交流,積極主動的課堂參與是進步的關鍵。
3.習作(Studio):在課堂上練習。學生必須備齊所有相關工具及材料在課堂上練習並接受指導。
4.呈現及批評(Presentation and critique):每個PROJECT都有成果驗收時間,期末PROJECT有最後的呈現。學生需準時完成作品,並積極主動的參與討論。
本課程沒有考試,但強烈要求每一個學生,必須盡力完成每一周的指定作業,以跟上進度。將所有作業累積到呈現前完成,將無法有顯著的進步。學生都是初學者,應不怕犯錯,勇於嘗試。 |
預期每週課後學習時數 |
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Office Hours |
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指定閱讀 |
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參考書目 |
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評量方式 (僅供參考) |
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